吉崎真吾的驚訝不是沒有原因的，雖然他和千原凜人共事也不是一天兩天了，承認他確實是難得一見的好編劇，但編劇和導演可是兩碼事。

編劇創作劇本是有難度，行內有句俗話叫做“路面摳餅”，這就是專門用來說編劇的——憑空想像出曲折動人的故事、有靈魂的角色，和你從路面上憑空摳出個餅來難度基本一致，全是無中生有。

但導演繪製分鏡頭臺本同樣有難度，而且兩者的難度方向完全不一樣——導演需要在這基礎上更進一步，要將單一的文字轉化為有形的畫面和聲音，擁有的知識面必須十分廣博，包括但不限於劇組統籌、場面排程、藝術性、視聽語言、美術設計、動作表演、攝像、後期剪輯等專業知識。

比如編劇一行字，導演進行分鏡頭臺本繪製時，對這一行字相關的鏡頭往往就需要考慮很多東西：

景類是全景、中景、近景還是給個特寫？

攝影是推、拉、搖、移還是跟？

關聯鏡頭是淡入淡出、切換還是疊化？

色調是暖一點好還是冷一點好？要不要用不同色調來區分不同人物不同場景？

構圖方面怎麼構能讓觀眾覺得舒服？

怎麼配音效才能增強觀眾身臨其境的感覺？

要不要加背景音樂烘托氣氛？加的話什麼型別？哪裡切入，哪裡淡出？

該鏡頭長度需要多少秒？1秒是不是長了點？0.5秒是不是又太短了？

演員在這裡需要怎麼表演才能合乎整體基調？

Loading...

未載入完，嘗試【重新整理】or【關閉小說模式】or【關閉廣告遮蔽】。

嘗試更換【Firefox瀏覽器】or【Chrome谷歌瀏覽器】開啟多多收藏！

移動流量偶爾打不開，可以切換電信、聯通、Wifi。

收藏網址：www.peakbooks.cc

(＞人＜；)